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sábado, 13 de agosto de 2011
Semana Dos Clássicos- Caçadores Da Arca Perdida
Damos um salto na história ao colocar este filme "jovem", de apenas 30 anos, na categoria de clássico, mas não poderia ficar de fora pois contribuiu com seu forte senso de humor, com uma trilha sonora inesquecível e com uma das cenas mais conhecidas e aclamadas de todos os tempos para a construção do cinema atual.
sexta-feira, 12 de agosto de 2011
Semana Dos Clássicos- Laranja Mecânica
Um dos filmes mais conhecidos e mais polêmicos do grande direito Stanley Kubrick além de ser o clássico mais eltrizante e agressivo de todos os tempos.
Semana Dos Clássicos- Tempos Modernos
Charlie Chaplin vive pela última vez o grande personagem Carlitos em Tempos Modernos, uma das maiores influências cinematográficas.
Semana Dos Clássicos- Cantando Na Chuva
O próximo filme da lista conquistou gerações com a famosa cena que dá nome ao filme e mesmo com quase 40 Cº de febre Gene Kelly dá um show e leva o filme à categoria de clássico.
terça-feira, 9 de agosto de 2011
Semana Dos Clássicos- Um Cão Andaluz
Um Cão Andaluz, clássico filme surrealista de 1928 dirigido e escrito por Luis Buñel e Salvador Dalí, é o próximo filme da Semana dos Clássicos e um filmes mais influentes da história do cinema por seu caráter vanguardista.
segunda-feira, 8 de agosto de 2011
Semana Dos Clássicos
Esta semana postarei a cada dia, em regra, um filme clássico para conhecermos um pouco mais a evolução do cinema e percebamos os contrastes em relação aos filmes atuais.
Nada melhor do que começar com os dois primeiros filmes da história a serem exibidos publicamente pelos irmãos Lumière (criadores do cinematógrafo): "a saída dos operários da fábrica Lumière" e "a chegada do trem à estação".
A Saída Dos Operários Da Fábrica Lumière
A Chegada Do Trem À Estação
quarta-feira, 19 de janeiro de 2011
[Especial- Trilhas Sonoras]Compositores- John Williams

É considerado um dos maiores compositores da atualidade. Apenas Walt Disney já concorreu a mais Oscars do que John Williams. É impossível não reconhecer seu estilo ao ouvir sua obra.
Além dos seus trabalhos em trilhas de filmes, é conhecido também por suas obras eruditas e concertos, como: o concerto para fagote e orquestra, o concerto para violoncelo e orquestra, o concerto para trompete e orquestra, o concerto para violino, flauta e orquestra e o concerto para trompa e orquestra.
TRABALHOS
2015 - Star Wars: Episódio VII
2013 - A Menina que Roubava Livros
2012 - Lincoln
2011 - The Adventures of Tintin: Secret of the Unicorn
2011 - War Horse
2008 - Indiana Jones e o Reino da Caveira de Cristal
2005 - Munique
2005 - Memórias de uma Gueixa
2005 - Guerra dos Mundos
2005 - Star Wars Episódio III: A Vingança dos Sith
2004 - O Terminal
2004 - Harry Potter e o Prisioneiro de Azkaban
2002 - Prenda-me Se For Capaz
2002 - Harry Potter e a Câmara Secreta
2002 - Minority Report
2002 - Star Wars Episódio II: Ataque dos Clones
2001 - Harry Potter e a Pedra Filosofal
2001 - A.I. - Inteligência Artificial
2000 - O Patriota
1999 - As Cinzas de Angela
1999 - Star Wars Episódio I: A Ameaça Fantasma
1998 - Lado a Lado
1998 - O Resgate do Soldado Ryan
1997 - Amistad
1997 - Sete Anos no Tibet
1997 - O Mundo Perdido: Jurassic Park
1997 - O Massacre de Rosewood
1996 - Sleepers - A Vingança Adormecida
1995 - Nixon
1995 - Sabrina
1994 - Stargate
1993 - A Lista de Schindler
1993 - O Parque dos Dinossauros: Jurassic Park
1992 - Esqueceram da Mim 2 - Perdido em Nova York
1992 - Um Sonho Distante
1991 - JFK - A Pergunta Que Não Quer Calar
1991 - Hook - A Volta do Capitão Gancho
1990 - Esqueceram de Mim
1990 - Acima de Qualquer Suspeita
1990 - Para Iris com Amor
1989 - Além da Eternidade
1989 - Nascido em 4 de Julho
1989 - Indiana Jones e a Última Cruzada
1988 - O Turista Acidental
1987 - Superman IV: Em Busca da Paz (Dois temas)
1987 - Império do Sol
1987 - As Bruxas de Eastwick
1986 - SpaceCamp - Uma Aventura no Espaço
1984 - O Rio do Desespero
1984 - Indiana Jones e o Templo da Perdição
1983 - Star Wars Episódio VI: O Retorno do Jedi
1982 - Monsenhor
1982 - E.T. - O Extraterrestre
1982 - Yes, Giorgio
1981 - Heartbeeps
1981 - Indiana Jones e os Caçadores da Arca Perdida
1980 - Star Wars Episódio V: O Império Contra-Ataca
1979 - 1944
1979 - Dracula
1978 - Superman: O Filme
1978 - Tubarão 2
1978 - A Fúria
1977 - Contatos Imediatos de Terceiro Grau
1977 - Star Wars Episódio IV: Uma Nova Esperança
1977 - Domingo Negro
1976 - A Batalha de Midway
1976 - Duelo de Gigantes
1976 - Trama Macabra
1975 - Escalado para Morrer
1975 - Tubarão
1974 - Inferno na Torre
1974 - Terremoto
1974 - Louca Escapada
1974 - Conrack
1973 - Licença para Amar até a Meia-Noite
1973 - The Long Goodbye
1973 - O Homem que Eu Escolhi
1973 - Amor Feito de Ódio
1973 - Tom Sawyer
1973 - Images
1972 - Reencontro de Amor
1972 - O Destino de Poseidon
1972 - The Cowboys
1971 - Um Violinista no Telhado
1971 - Story of a Woman
1969 - The Reivers
1969 - Adeus, Mr. Chips (Score Adaptation)
1969 - Daddy's Gone A-Hunting
1967 - Valley of the Dolls (Score Adaptation)
1967 - Fitzwilly
1967 - A Guide for the Married Man
1966 - The Plainsman
1966 - Penelope
1966 - Not With My Wife, You Don't!
1966 - How to Steal a Million
1966 - The Rare Breed
1966 - The Time Tunnel (Seriado de TV)
1965 - The Katherine Reed Story
1965 - John Goldfarb, Please Come Home!
1965 - None But the Brave
1964 - The Killers
1963 - Gidget Goes to Rome
1963 - Diamond Head
1962 - Bachelor Flat
1962 - Stark Fear
1961 - The Secret Ways
1960 - Because They're Young
1960 - I Passed for White
1959 - Daddy-O
Indicações ao Oscar:
2013 - The Book Thief (Best Original Score)
2012 - Lincoln (Best Original Score)
2011 - The Adventures of Tintin: Secret of the Unicorn (Best Original Score)
2011 - War Horse (Best Original Score)
2005 - Memoirs of a Geisha (Best Original Score)
2005 - Munique (Best Original Score)
2004 - Harry Potter and the Prisoner of Azkaban (Best Original Score)
2002 - Catch Me If You Can (Best Original Score)
2001 - Harry Potter and the Sorcerer's Stone (Best Original Score)
2001 - A.I. Artificial Intelligence (Best Original Score)
2000 - The Patriot (Best Original Score)
1999 - Angela's Ashes (Best Original Score)
1998 - Saving Private Ryan (Best Original Score - Drama)
1997 - Amistad (Best Original Score - Drama)
1996 - Sleepers (Best Original Score - Drama)
1995 - "Moonlight" from Sabrina (Best Original Song)
1995 - Sabrina (Best Original Score - Comedy)
1995 - Nixon (Best Original Score - Drama)
1993 - Schindler's List (Best Original Score) *Vencedor*
1991 - "When You're Alone" from Hook (Best Original Song)
1991 - JFK (Best Original Score)
1990 - Home Alone (Best Original Score)
1990 - "Somewhere In My Memory" from Home Alone (Best Original Song)
1989 - Indiana Jones and the Last Crusade (Best Original Score)
1989 - Born on the Fourth of July (Best Original Score)
1988 - The Accidental Tourist (Best Original Score)
1987 - The Witches of Eastwick (Best Original Score)
1987 - Empire of the Sun (Best Original Score)
1984 - The River (Best Original Score)
1984 - Indiana Jones and the Temple of Doom (Best Original Score)
1983 - Return of the Jedi (Best Original Score)
1982 - "If We Were In Love" from Yes, Giorgio (Best Original Song)
1982 - E.T.: The Extra-Terrestrial (Best Original Score) *Vencedor*
1981 - Raiders of the Lost Ark (Best Original Score)
1980 - The Empire Strikes Back (Best Original Score)
1978 - Superman - The Movie (Best Original Score)
1977 - Close Encounters of a Third Kind (Best Original Score)
1977 - Star Wars (Best Original Score) *Vencedor*
1975 - Jaws (Best Original Score) *Vencedor*
1973 - Tom Sawyer (Best Score Adaptation)
1974 - The Towering Inferno (Best Original Score)
1973 - Cinderella Liberty (Best Original Score)
1973 - "Nice to be Around" from Cinderella Liberty (Best Original Song)
1972 - The Poseidon Adventure (Best Original Score)
1972 - Images (Best Original Score)
1971 - Fiddler on the Roof (Best Score Adaptation) *Vencedor*
1969 - The Reivers (Best Original Score)
1969 - Goodbye, Mr. Chips (Best Score Adaptation)
1967 - Valley of the Dolls (Best Score Adaptation)
[Especial- Trilhas Sonoras]Compositores- Hans Zimmer

Nascido em Frankfurt, Zimmer iniciou sua carreira musical tocando teclados e sintetizadores, entre outros instrumentos, com as bandas 'Ultravox' e 'The Buggles' ("Video Killed the Radio Star"). Nos anos 80, começou a compor e produzir trilhas sonoras para filmes. Seu primeiro grande sucesso veio em 1988 com o tema de Rain Man, pelo qual foi indicado ao Oscar.
TRABALHOS
- 2016 - Batman v Superman: Dawn of Justice
- 2014 - Interstellar
- 2014 - O Espetacular Homem-Aranha 2
- 2014 - Winter's Tale
- 2013 - Rush - No Limite da Emoção
- 2013 - 12 Years a Slave
- 2013 - Mr. Morgan's Last Love
- 2013 - O Cavaleiro Solitário
- 2013 - O Homem de Aço
- 2012 - Batman: O Cavaleiro das Trevas Ressurge
- 2012 - Madagascar 3: Os Procurados
- 2011 - Sherlock Holmes: O Jogo de Sombras
- 2011 - Kung Fu Panda 2
- 2011 - Piratas do Caribe: Navegando em Águas Misteriosas
- 2011 - Rango
- 2011 - O Dilema
- 2010 - Como Você Sabe
- 2010 - Megamente
- 2010 - A Origem
- 2009 - Henrique IV - O Grande Rei da França
- 2009 - Sherlock Holmes
- 2009 - Simplesmente Complicado
- 2009 - Anjos e Demônios
- 2009 - Os Piratas do Rock (não creditado)
- 2008 - Madagascar 2: A Grande Escapada
- 2008 - Frost/Nixon
- 2008 - Vidas Que Se Cruzam
- 2008 - Batman - O Cavaleiro das Trevas
- 2008 - Kung Fu Panda
- 2008 - Casi divas
- 2007 - Os Simpsons: O Filme
- 2007 - Piratas do Caribe: No Fim do Mundo
- 2006 - O Amor Não Tira Férias
- 2006 - Piratas do Caribe: O Baú da Morte
- 2006 - O Código Da Vinci
- 2005 - O Sol de Cada Manhã
- 2005 - Der kleine Eisbär 2 - Die geheimnisvolle Insel
- 2005 - Batman Begins
- 2005 - Madagascar
- 2004 - Espanglês
- 2004 - A Estrela de Laura
- 2004 - O Espanta Tubarões
- 2004 - Os Thunderbirds
- 2004 - Rei Arthur
- 2003 - Alguém Tem Que Ceder
- 2003 - O Último Samurai
- 2003 - Os Vigaristas
- 2003 - Lágrimas do Sol
- 2002 - O Chamado
- 2002 - Spirit - O Corcel Indomável
- 2001 - Falcão Negro em Perigo
- 2001 - Os Garotos da Minha Vida
- 2001 - Invencível
- 2001 - Pearl Harbor
- 2001 - Hannibal
- 2001 - A Promessa
- 2000 - A Guerra das Perucas
- 2000 - Missão Impossível 2
- 2000 - Gladiador
- 2000 - O Caminho Para El Dorado
- 1999 - Suando Frio
- 1998 - Além da Linha Vermelha
- 1998 - O Príncipe do Egito
- 1997 - Melhor É Impossível
- 1997 - O Pacificador
- 1997 - Smilla's Sense of Snow
- 1996 - Um Anjo em Minha Vida
- 1996 - Estranha Obsessão
- 1996 - A Rocha
- 1996 - Os Muppets na Ilha do Tesouro
- 1996 - A Última Ameaça
- 1995 - Two Death
- 1995 - O Poder do Amor
- 1995 - Nove Meses
- 1995 - Muito Além de Rangum
- 1995 - Maré Vermelha
- 1994 - Zona Mortal
- 1994 - O Rei Leão
- 1994 - Um Novo Homem
- 1994 - Disposto a Tudo
- 1993 - A Casa dos Espíritos
- 1993 - Jamaica Abaixo de Zero
- 1993 - Amor à Queima Roupa
- 1993 - Calendar Girl
- 1993 - Younger and Younger
- 1993 - A Assassina
- 1992 - A Revolta dos Brinquedos
- 1992 - Spies Inc.
- 1992 - Uma Equipe Muito Especial
- 1992 - O Poder de um Jovem
- 1992 - Radio Flyer
- 1991 - K2 - A Montanha da Morte (versão europeia)
- 1991 - Where Sleeping Dogs Lie
- 1991 - Uma Segunda Chance
- 1991 - Backdraft - Cortina de Fogo
- 1991 - Thelma & Louise
- 1990 - Green Card - Passaporte para o Amor
- 1990 - Morando com o Perigo
- 1990 - Dias de Trovão
- 1990 - Vidas Que o Destino Marcou
- 1990 - Alta Tensão
- 1990 - Noites de Crime e Paixão
- 1989 - Conduzindo Miss Daisy
- 1989 - Chuva Negra
- 1989 - Diamond Skulls
- 1989 - Twister
- 1988 - Rain Man
- 1988 - A Casa dos Sonhos
- 1988 - O Segredo de um Homem
- 1988 - Nightmare at Noon
- 1988 - The Fruit Machine
- 1988 - Um Mundo à Parte
- 1988 - Taffin - O Defensor Implacável
- 1988 - The Nature of the Beast
- 1987 - Comeback (TV Movie)
- 1987 - Terminal Exposure
- 1986 - The Zero Boys
- 1986 - Separate Vacations
- 1985 - Wild Horses (TV Movie)
- 1985 - Malícia Atômica / Einstein & Marilyn: O Encontro do Século
- 1984 - Histoire d'O: Chapitre 2
- 1984 - O Sucesso É a Melhor Vingança
segunda-feira, 17 de janeiro de 2011
[Especial Globo de Ouro]Por que O Globo de Ouro Não É Mais O Termômetro Do Oscar?
Por muito tempo, o Globo de Ouro foi o termômetro do Oscar. Muitas vezes por anos seguidos contemplaram os mesmos vencedores, mas também por anos seguidos divergiram completamente. Nos últimos anos, os prêmios têm sido uma completa surpresa, desde 2003 a sintonia que vinha quase constante desde 1980, se perdeu, e o termômetro passou a não ser mais preciso.
Para entender melhor, vou comparar os últimos vencedores:
Desde 1944, ano em que teve início Globo de Ouro, nunca houve tanta falta de sintonia entre os vencedores de ambos os prêmios e nunca houve um período tão grande de tempo em que houvesse estas divergências tão seguidamente.
Este é o principal motivo que leva os críticos e admiradores da sétima arte a se questionar sobre a "precisão" deste que já foi considerado o 2º maior prêmio do cinema.
sexta-feira, 14 de janeiro de 2011
[Especial- Gêneros Cinematográficos]Aventura Parte II (Road Movie)

Filme de estrada é um gênero de filme em que a história se desenrola durante uma viagem. O nome do gênero também é o título do filme Road Movie de 1974, dirigido por Joseph Strick. Como exemplos famosos desse gênero, podemos citar Central do Brasil, Motorista sem Limites, Easy Rider, Just Like the Son, Natural Born Killers, Rain Man, Thelma and Louise, Wild at Heart, Little Miss Sunshine, Diários de Motocicleta e Y tu mamá también.
[Especial- Gêneros Cinematográficos]Aventura Parte I

O filme de aventura é um gênero cinematográfico que reflete um mundo heróico de combates e aventuras.
Foi inventado na Itália, como meio de exaltação de seu passado histórico e, posteriormente, foi usado pela Rússia, para exaltar a Revolução Russa.
Foi inventado na Itália, como meio de exaltação de seu passado histórico e, posteriormente, foi usado pela Rússia, para exaltar a Revolução Russa.
CARACTERÍSTICAS GERAIS
Cenas de muita ação, como lutas e perseguições, sempre filmadas em planos curtos;
Personagens estereotipados: um herói forte e valente contra um vilão.
Os personagens lutam por um objetivo: tesouro, resolução de um mistério, resgate de pessoas.
Premissa: o bem sempre prevalece sobre o mal.
Os protagonistas enfrentam obstáculos e sofrem uma transformação no decorrer da história.
A ação dramática ocorre fora dos espaços cotidianos, em lugares pouco usuais, como florestas, desertos, galáxias etc.
Freqüentemente a ação acontece no passado ou num mundo de fantasia.
É dada maior importância à ambientação, ao vestuário e aos efeitos especiais que ao roteiro.
tudo é feito com muita intensidade para que saia tudo como real.
TIPOS DE FILMES DE AVENTURA
Road movies
Filmes de Faroeste
Filmes de ficção científica
Filmes de capa e espada
Filme Épico
[Especial- Gêneros Cinematográficos]Suspense
Suspense é um sentimento de incerteza ou ansiedade mediante as consequências de determinado fato, mais frequentemente referente à perceptividade da audiência em um trabalho dramático. Não é, porém, uma exclusividade da ficção, pode ocorrer em qualquer situação onde há a possibilidade de um grande evento ou um momento dramático, com a tensão como emoção primária mediante a situação.
Em uma definição mais ampla do suspense, tal emoção surge quando alguém está preocupado com sua falta de conhecimento sobre o desenvolvimento de um evento significativo; suspense seria, então, a combinação da antecipação com a lide da incerteza e obscuridade do futuro.
Em uma definição mais ampla do suspense, tal emoção surge quando alguém está preocupado com sua falta de conhecimento sobre o desenvolvimento de um evento significativo; suspense seria, então, a combinação da antecipação com a lide da incerteza e obscuridade do futuro.
[Especial- Gêneros Cinematográficos]Comédia Romântica
Comédia romântica é um subgênero cinematográfico dos gêneros comédia e romance.O argumento básico de uma comédia romântica é que duas pessoas se conhecem mas, apesar da atração óbvia que existe entre elas, não se envolvem romanticamente por algum fator interno ou por alguma barreira externa, como o fato de um deles ter uma relação amorosa com outra pessoa, por exemplo.
Porém, em algum momento, depois de diversas cenas cômicas, eles se separam por alguma razão e, só daí, se dão conta do quanto eles são perfeitos um para o outro. Após um espetacular esforço, ou uma coincidência incrível, eles se encontram novamente, declaram-se amor eterno, e vivem felizes para sempre.
Logicamente, existem numerosas variações nesta linha de argumento e não é essencial que os dois personagens principais acabem um nos braços do outro.
FONTE
quarta-feira, 29 de dezembro de 2010
[Especial Oscar 2011]As Votações Começaram
Os 5.755 membros votantes da Academia já receberam as suas cédulas de votação, que foram distribuidas pela Academia de Artes e Ciências Cinematográficas.
A lista com os indicados ao prêmio máximo do cinema será revelada dia 25 de janeiro de 2011 e a premiação ocorrerá em 27 de fevereiro de 2011.
Confira abaixo os banners de divulgação.
A lista com os indicados ao prêmio máximo do cinema será revelada dia 25 de janeiro de 2011 e a premiação ocorrerá em 27 de fevereiro de 2011.
Confira abaixo os banners de divulgação.
segunda-feira, 27 de dezembro de 2010
[Especial Globo de Ouro 2011]Melhor Canção Original
"Bound to you” – “Burlesque
“You haven’t seen the last of me” – “Burlesque”
“There’s a place for us” - Nárnia
“Coming home” – “Country strong”
“I see the light” – “Enrolados”
[Especial Globo de Ouro 2011]Melhor Direção- David O. Russell
DIRETOR- Bingo Inferno (1987)
- Hairway to the Stars (1990)
- Spanking the Monkey (1994)
- Flirting with Disaster (1996)
- Three Kings (1999)
- I ♥ Huckabees (2004)
- Soldiers Pay (2004 documentary)
- Nailed (2010)
- The Fighter (2010)
- Uncharted: Drake's Fortune
[Especial Globo De Ouro]Melhor Direção- Christopher Nolan
Nolan nasceu em 1970, em Londres na Inglaterra, desde criança já demonstrava interessa na sétima arte, aos 7 anos de idade, usava a câmera 8 mm de seu pai para fazer videos em histórinhas usando seus bonecos.
Em 2005, colocou sua carreira em risco ao aceitar levar o Homem Morcego de volta as telonas, após a má sucedida frânquia feita por Joel Schumacher, Nolan primeiramente foi duramente criticado, mas quando surgiu Batman Begins, um filme diferente dos que foram feitos por Schumacher e Tim Burton, Batman voltou a colecionar fãs por volta de todo o mundo.
2006 foi um outro ótimo ano para o diretor, em que ele fez O Grande Truque, um suspense estrelando Christian Bale (com quem já havia feito Batman Begins), Hugh Jackman, Scarlett Johansson e novamente Michael Caine. O filme recebeu boas criticas e alguns fãs, chegou a ser indicado a 2 Oscars, nas categorias de melhor fotografia e melhor direção de arte.
Mas sem dúvidas nenhuma sua consagração e seu grande sucesso veio em 2008, com Batman: O Cavaleiro das Trevas, sucesso em todos os sentidos, em apenas 5 dias já faturou em bilheteria o que o filme anterior de Batman tinha faturado, o esperado filme não decepcionou os fãs e nem os criticos, e foi apontado como o melhor filme do diretor.
Agora em 2010 o novo filme de Nolan, A Origem outra vez com um grande elenco (Leonardo DiCaprio, Ellen Page, Joseph Gordon-Levitt, Ken Watanabe, e outra vez Michael Caine). Trata-se de um suspense de um grupo de ladrões que roubam dentro do subconciente das pessoas. Filme este aclamado pela critica e novamente tendo um grande sucesso de público. No site do Internet Movie Database, o filme recebeu umas das maiores notas, ficando em 6° lugar, perdendo apenas para filmes como O Poderoso Chefão, Um Sonho de Liberdade e Pulp Fiction - Tempo de Violência.
Uma curiosidade do diretor é que ele é grande fã de James Bond, e de Stanley Kubrick, divulgou que seus filmes favoritos são 2001: Uma Odisséia no Espaço, Blade Runner: O Caçador de Andróides, Chinatown e Lawrence da Arábia.
Desde 1997, é casado com a produtora Emma Thomas, com quem tem três filhos.
FILMES:
Começou a estudar literatura inglesa na University College of London, e enquanto isso fazia alguns curta-metragens com amigos. Depois de um filme que pouco rendeu, chamado Following, Nolan achou o sucesso com o inovador Amnésia, baseado em um conto escrito por seu irmão Jonathan, estrelando Guy Pearce, por esse filme foi indicado a vários prêmios, incluindo Oscar e Globo de Ouro.
Dois anos depois surgiu um novo trabalho, tratava-se do thriller psicológico, Insônia, com um elenco recheado de estrelas, Al Pacino, Robin Williams e Hillary Swank, o filme recebeu boas criticas mas não passou disso, só confirmou apenas, que Christopher Nolan não era mais um diretor qualquer.Em 2005, colocou sua carreira em risco ao aceitar levar o Homem Morcego de volta as telonas, após a má sucedida frânquia feita por Joel Schumacher, Nolan primeiramente foi duramente criticado, mas quando surgiu Batman Begins, um filme diferente dos que foram feitos por Schumacher e Tim Burton, Batman voltou a colecionar fãs por volta de todo o mundo.
2006 foi um outro ótimo ano para o diretor, em que ele fez O Grande Truque, um suspense estrelando Christian Bale (com quem já havia feito Batman Begins), Hugh Jackman, Scarlett Johansson e novamente Michael Caine. O filme recebeu boas criticas e alguns fãs, chegou a ser indicado a 2 Oscars, nas categorias de melhor fotografia e melhor direção de arte.
Mas sem dúvidas nenhuma sua consagração e seu grande sucesso veio em 2008, com Batman: O Cavaleiro das Trevas, sucesso em todos os sentidos, em apenas 5 dias já faturou em bilheteria o que o filme anterior de Batman tinha faturado, o esperado filme não decepcionou os fãs e nem os criticos, e foi apontado como o melhor filme do diretor.
Agora em 2010 o novo filme de Nolan, A Origem outra vez com um grande elenco (Leonardo DiCaprio, Ellen Page, Joseph Gordon-Levitt, Ken Watanabe, e outra vez Michael Caine). Trata-se de um suspense de um grupo de ladrões que roubam dentro do subconciente das pessoas. Filme este aclamado pela critica e novamente tendo um grande sucesso de público. No site do Internet Movie Database, o filme recebeu umas das maiores notas, ficando em 6° lugar, perdendo apenas para filmes como O Poderoso Chefão, Um Sonho de Liberdade e Pulp Fiction - Tempo de Violência.
Uma curiosidade do diretor é que ele é grande fã de James Bond, e de Stanley Kubrick, divulgou que seus filmes favoritos são 2001: Uma Odisséia no Espaço, Blade Runner: O Caçador de Andróides, Chinatown e Lawrence da Arábia.
Desde 1997, é casado com a produtora Emma Thomas, com quem tem três filhos.
FILMES:
- Following (1998)
- Memento (2000)
- Insomnia (2002)
- Batman Begins (2005)
- The Prestige (2006)
- The Dark Knight (2008)
- Inception (2010)
- The Dark Knight Rises (2012)
[Especial Globo De Ouro]Melhor Direção- Tom Hooper
Hooper começou a fazer curtas aos 13 anos. Seu primeiro cuta profissional, Painted Faces, foi transmitido pelo Channel 4 em 1992. Na Universidade de Oxford ele dirigiu várias peças de teatro e comerciais de televisão.
Nos anos 2000, Hooper dirigiu os dramas da BBC Love in a Cold Climate (2001) e Daniel Deronda (2002) e foi escolhido para dirigir a série Prime Suspect, estrelando Helen Mirren.[1] Sua estréia no cinema foi com o filme Red Dust (2004). Em 2005 ele dirigiu o drama da HBO Elizabeth I. Ele continuou trabalhando na HBO com Longford, em 2006, e com a aclamada minissérie John Adams, em 2008. Hooper voltou ao cinema em 2009 com o longa The Damned United, e no ano seguinte ele dirigiu o drama histórico The King's Speech.
O trabalho de Hooper é muito elogiado pela crítica, ele foi indicao ao Emmy Award de Melhor Diretor em Minissérie, Filme ou Especial Dramático por Prime Suspect e Elizabeth I, tendo vencido uma por John Adams.
Nos anos 2000, Hooper dirigiu os dramas da BBC Love in a Cold Climate (2001) e Daniel Deronda (2002) e foi escolhido para dirigir a série Prime Suspect, estrelando Helen Mirren.[1] Sua estréia no cinema foi com o filme Red Dust (2004). Em 2005 ele dirigiu o drama da HBO Elizabeth I. Ele continuou trabalhando na HBO com Longford, em 2006, e com a aclamada minissérie John Adams, em 2008. Hooper voltou ao cinema em 2009 com o longa The Damned United, e no ano seguinte ele dirigiu o drama histórico The King's Speech.
O trabalho de Hooper é muito elogiado pela crítica, ele foi indicao ao Emmy Award de Melhor Diretor em Minissérie, Filme ou Especial Dramático por Prime Suspect e Elizabeth I, tendo vencido uma por John Adams.
[Especial Globo De Ouro]Melhor Direção- David Fincher
David Fincher nasceu em Denver, Colorado, EUA, em 1962. E começou a fazer "filmes" aos 8 anos de idade, quando brincava com a câmera de seus pais. Em 1980 viu O Império Contra Ataca de George Lucas. Foi esta experiência que o fez olhar de outra maneira para o cinema e ajudou-o a encontrar o seu próprio estilo. Começou a trabalhar numa empresa de animação, e aos 18 anos foi trabalhar para a "Industrial Light and Magic - ILM" de George Lucas onde ficou vários anos. Nesse período teve a oportunidade de trabalhar em O Retorno de Jedi (1983) e Indiana Jones e o Templo da Perdição (1984).
Deixou a ILM para fazer publicidade; o seu primeiro trabalho foi para a American Cancer Society. Também fez muitos clipes para artístas como os Aerosmith, Madonna e Paula Abdul, 6 dos quais chegaram ao Top 100 da MTV em recente eleiçao dos 100 melhores do século.
Como realizador de longas-metragens estreou-se com "Alien 3" (1992). Infelizmente o filme não foi uma experiência agradável para Fincher, que passou um mau bocado com a equipe da 20th Century Fox. Além disso o filme não foi bem recebido pela crítica nem pelos fãs da saga. Esta má experiência fez com que Fincher recuasse para a publicidade e clipes.
Mas a sorte bateu-lhe à porta com o argumento de Andrew Kevin Walker para "Seven" (1995), que deu a Fincher a aclamação da crítica que ele precisava para se afirmar como realizador. Impulsionado, parcialmente pelo poder midiático de Brad Pitt, este filme deu a Fincher uma boa posição para futuros trabalhos em Hollywood. Em 1997, David Fincher fez o seu terceiro filme, "Vidas em Jogo" com Michael Douglas.
Com "Clube da Luta" (1999), além de amadurecer o seu estilo, o longa-metragem provocou grande polêmica devido ao seu conteúdo violento e personagens "anti-sociais". Apesar de toda polêmica e da fraca bilheteria (o filme não conseguiu reverter seus custos de produção nos cinemas), seu lançamento em VHS e DVD foi estrondoso, sendo um sucesso absoluto de vendas, com uma edição de luxo com 24 horas de extras no DVD.
FILMES:
Deixou a ILM para fazer publicidade; o seu primeiro trabalho foi para a American Cancer Society. Também fez muitos clipes para artístas como os Aerosmith, Madonna e Paula Abdul, 6 dos quais chegaram ao Top 100 da MTV em recente eleiçao dos 100 melhores do século.
Como realizador de longas-metragens estreou-se com "Alien 3" (1992). Infelizmente o filme não foi uma experiência agradável para Fincher, que passou um mau bocado com a equipe da 20th Century Fox. Além disso o filme não foi bem recebido pela crítica nem pelos fãs da saga. Esta má experiência fez com que Fincher recuasse para a publicidade e clipes.
Mas a sorte bateu-lhe à porta com o argumento de Andrew Kevin Walker para "Seven" (1995), que deu a Fincher a aclamação da crítica que ele precisava para se afirmar como realizador. Impulsionado, parcialmente pelo poder midiático de Brad Pitt, este filme deu a Fincher uma boa posição para futuros trabalhos em Hollywood. Em 1997, David Fincher fez o seu terceiro filme, "Vidas em Jogo" com Michael Douglas.
Com "Clube da Luta" (1999), além de amadurecer o seu estilo, o longa-metragem provocou grande polêmica devido ao seu conteúdo violento e personagens "anti-sociais". Apesar de toda polêmica e da fraca bilheteria (o filme não conseguiu reverter seus custos de produção nos cinemas), seu lançamento em VHS e DVD foi estrondoso, sendo um sucesso absoluto de vendas, com uma edição de luxo com 24 horas de extras no DVD.
FILMES:
- 1985 - The beat of the live drum (documentário)
- 1992 - Alien 3
- 1995 - Se7en
- 1997 - The Game
- 1999 - Fight Club
- 2002 - Panic Room
- 2006 - Zodiac
- 2008 - The Curious Case of Benjamin Button
- 2010 - The Social Network
[Especial Globo De Ouro]Melhor Direção- Darren Aronofsky
Após concluir o Ensino Médio, foi para a Universidade de Harvard estudar cinema, interpretação e animação. Em fevereiro de 1996 começou a criar o conceito de seu primeiro filme π, lançado em 1998. Com ele, ganhou o prêmio de melhor diretor do Festival Sundance de Cinema, o que lhe gabaritou para dirigir um projeto maior. Por um tempo o seu nome esteve ligado a adaptação de uma Graphic novel de Frank Miller, chamada Ronin, mas o projeto acabou não vingando. Depois disso, dirigiu o bem recebido pela crítica, Requiem for a Dream em 2000, estrelado por Jared Leto, Ellen Burstyn, Jennifer Connelly e Marlon Wayans. A trama, adaptada de uma obra homônima escrita por Hubert Selby Jr., foi fundo na questão das drogas, ilícitas ou não. Por esse filme, Ellen Burstyn obteve uma indicação ao Oscar na categoria de Melhor Atriz.
A marca registrada de Aronofsky é uma técnica conhecida como hip hop montage. Essa técnica mostra imagens ou ações mais com velocidade aumentada, acompanhada de efeitos sonoros, tentando simular alguma ação.
Escreveu, em parceria, o roteiro do suspense Bellow em 2002. Finalizou o filme The Wrestler com Mickey Rourke.
FILMES:
A marca registrada de Aronofsky é uma técnica conhecida como hip hop montage. Essa técnica mostra imagens ou ações mais com velocidade aumentada, acompanhada de efeitos sonoros, tentando simular alguma ação.
Escreveu, em parceria, o roteiro do suspense Bellow em 2002. Finalizou o filme The Wrestler com Mickey Rourke.
FILMES:
- 2010 - Black Swan
- 2008 - The Wrestler
- 2006 - The Fountain
- 2000 - Requiem for a Dream
- 1998 - π
- 1993 - Protozoa (filme estudantil - nunca distribuído)
- 1990 - Supermarket Sweep (filme estudantil - nunca distribuído)
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