Critica | Anna Karenina (2012)

Anna Karenina não nasceu filme, nasceu livro, porém não um livro qualquer e sim, uma publicação assinada por Tolstói. As adaptações desta obra para o cinema não foram poucas, cinco se formos especificar e contar com a mais recente e sempre contaram com grandes atrizes: Greta Garbo (1935), Vivian Leigh (1948), Jacqueline Bisset (1985 - versão feita para a televisão) e Sophie Marceau (1997).

Para aqueles que desconhecem o enredo, informo que a história de Anna Karenina é uma trama de ousadias, quebra de paradigmas e personalidades fortes, qualidades que foram muito bem proporcionadas pelas atrizes que citei e exatamente o oposto ao que Keira Knightley conseguiu reproduzir na versão que concorreu ao Oscar este ano.

A versão de 2012 é dominada por audacioso figurino, que por sua vez transparece a moda predominante no período em que o filme é adaptado, resultando de forma nada surpreende em prêmios, dentre eles o de Melhor Figurino na 85º Cerimônia de entrega dos Academy Awards. Em contrapeso, o clima teatral proposto neste filme, de forma muito errônea diga-se de passagem, transmite apenas confusão visual e o objetivo se perde nesta tentativa de resgatar o classicismo exigido no romance russo. 

O Karenin, vivido por Jude Law, é a grande esperança e revelação do filme. Deixe-me explicar: O ator, de forma muito positiva, torna o personagem literário de pouca autonomia e personalidade em um grande político amarrado aos dogmas propostos pela alta sociedade russa, uma ótima atuação, sem sombra de dúvidas e que inverte os papéis e os carismas.

Keira Knightley, como já mencionei, faz uma atuação medíocre (nada diferente do que vem fazendo há anos), resultando em um evidente desencaixe da própria atriz e seu papel realizado com a proposta original de Tolstói. Uma completa gafe cinematográfica e um insulto literário. 

Completando o triângulo, temos Aaron Johnson no papel de Conde Vronsky, um jovem muito rico que usa a sua beleza e charme para tirar dos trilhos Anna Karenina, e apesar do já provado talento, o ator se deixou levar pelo clima de deficiência e acabou realizando um trabalho ao nível de seu par.

Por fim há de se mencionar as atuações medianas dos atores secundários, o que muito se deve ao roteiro atrapalhado e à teimosia da utilização dos cenários teatrais, e a decepcionante direção de Joe Wright, que dirigiu Desejo e Reparação com a fantástica Keira Knightley, conhecem? Em fim, Anna Karenina, apesar dos erros, não deixa de ser uma história comovente e clássica, afinal a essência da sua história está lá (meio escondida, mas está) acompanhada pelo maravilhoso figurino e a atuação "pau para toda a obra" de Jude Law.

Uma parceria com

Notícia | Confira Os Vencedores Do Oscar 2013

Filme 
"Indomável sonhadora" (trailer) (crítica)
"O lado bom da vida" (trailer) (crítica)
"A hora mais escura" (trailer) (crítica)
"Lincoln" (trailer) (crítica)
"Os Miseráveis" (trailer) (crítica)
"As aventuras de Pi (trailer) (crítica)
"Amour" (trailer) (crítica)
"Django livre" (trailer) (crítica)
"Argo" (trailer) (crítica)

Diretor
Michael Haneke ("Amour) (trailer) (crítica)
Benh Zeitlin ("Indomável sonhadora") (trailer) (crítica)
Ang Lee ("As aventuras de Pi") (trailer) (crítica)
Steven Spielberg ("Lincoln") (trailer) (crítica)
David O. Russell ("O lado bom da vida) (trailer) (crítica)

Ator 
Daniel Day-Lewis ("Lincoln") (trailer) (crítica)
Denzel Washington ("O Voo") (trailer) (crítica)
Hugh Jackman ("Os Miseráveis") (trailer) (crítica)
Bradley Cooper ("O Lado Bom da Vida") (trailer) (crítica)
Joaquin Phoenix ("O Mestre") (trailer) (crítica)

Atriz 
Naomi Watts ("O Impossível") (trailer) (crítica)
Jessica Chastain ("A Hora Mais Escura") (trailer) (crítica)
Jennifer Lawrence ("O Lado Bom da Vida") (trailer) (crítica)
Emmanuelle Riva ("Amor") (trailer) (crítica)
Quvenzhane Wallis ("Indomável Sonhadora") (trailer) (crítica)

Ator coadjuvante 
Christoph Waltz (Django Livre") (trailer) (crítica)
Philip Seymour-Hoffman ("O Mestre") (trailer) (crítica)
Robert De Niro ("O Lado Bom da Vida") (trailer) (crítica)
Tommy Lee Jones ("Lincoln") (trailer) (crítica)
Alan Arkin ("Argo") (trailer) (crítica)

Atriz coadjuvante 
Sally Field ("Lincoln") (trailer) (crítica)
Anne Hathaway ("Os Miseráveis") (trailer) (crítica)
Jacki Weaver ("O Lado Bom da Vida") (trailer) (crítica)
Helen Hunt ("As Sessões") (trailer) (crítica)
Amy Adams ("O Mestre") (trailer) (crítica)

Filme estrangeiro 
"Amour" (trailer) (crítica)
"No" (trailer) (crítica)
"War witch" (trailer) (crítica)
"A royal affair" (trailer) (crítica)
"Kon tiki" (trailer) (crítica)

Roteiro original
Michael Haneke ("Amor") (trailer) (crítica)
Quentin Tarantino ("Django livre") (trailer) (crítica)
John Gatins ("Voo") (trailer) (crítica)
Wes Anderson e Roman Coppola ("Moonrise kingdom") (trailer) (crítica)
Mark Boal ("A hora mais escura") (trailer) (crítica)

Melhor roteiro adaptado
"Argo" (trailer) (crítica)
"Indomável Sonhadora" (trailer) (crítica)
"As Aventuras de Pi" (trailer) (crítica)
"Lincoln " (trailer) (crítica)
"O Lado Bom da Vida" (trailer) (crítica)

Melhor animação
Valente (trailer) (crítica)
Frankenweenie (trailer) (crítica)
ParaNorman (trailer) (crítica)
Detona Ralph (trailer) (crítica)
Piratas Pirados (trailer) (crítica)

Melhor figurino
“Anna Karenina” – Jacqueline Durran (trailer) (crítica)
“Os Miseráveis” – Paco Delgado (trailer) (crítica)
“Lincoln” – Joanna Johnston (trailer) (crítica)
“Espelho, Espelho Meu” – Eiko Ishioka (trailer) (crítica)
“Branca de Neve e o Caçador” – Colleen Atwood (trailer) (crítica)

Melhor documentário
“5 Broken Cameras” (trailer) (crítica)
“The Gatekeepers” (trailer) (crítica)
“How to Survive a Plage” (trailer) (crítica)
“The Invisible War” (trailer) (crítica)
“Searching for Sugar Man” (trailer) (crítica)

Melhor documentário de curta-metragem
“Inocente” – Sean Fine e Andrea Nix Fine (trailer) (crítica)
“Kings Point” – Sari Gilman e Jedd Wider (trailer) (crítica)
“Mondays at Racine” – Cynthia Wade e Robin Honan (trailer) (crítica)
“Open Heart” – Kief Davidson e Cori Shepherd Stern (trailer) (crítica)
“Redemption” – Jon Alpert e Matthew O’Neill (trailer) (crítica)

Melhor maquiagem
“Hitchcock” – Howard Berger, Peter Montagna e Martin Samuel (trailer) (crítica)
“O Hobbit: Uma Jornada Inesperada” – Peter Swords King, Rick Findlater e Tami Lane (trailer) (crítica)
“Os Miseráveis” – Lisa Westcott e Julie Dartnell (trailer) (crítica)

Melhor edição
“Argo” – William Goldenberg (trailer) (crítica)
“As Aventuras de Pi” – Tim Squyres (trailer) (crítica)
“Lincoln” – Michael Kahn (trailer) (crítica)
“O Lado Bom da Vida” – Jay Cassidy e Crispin Struthers (trailer) (crítica)
“A Hora Mais Escura” – Dylan Tichenor e William Goldenberg (trailer) (crítica)

Melhores efeitos visuais
“O Hobbit: Uma Jornada Inesperada”
“As Aventuras de Pi” (trailer) (crítica)
“Os Vingadores” (trailer) (crítica)
“Prometheus” (trailer) (crítica)
“Branca de Neve e o Caçador” (trailer) (crítica)

Melhor fotografia
“Anna Karenina” – Seamus McGarvey (trailer) (crítica)
“Django Livre” – Robert Richardson (trailer) (crítica)
“As Aventuras de Pi” – Claudio Miranda (trailer) (crítica)
“Lincoln” – Janusz Kaminski (trailer) (crítica)
“Skyfall” – Roger Deakins (trailer) (crítica)

Melhor edição de som
“Argo” (trailer) (crítica)
“Django Livre” (trailer) (crítica)
“As Aventuras de Pi” (trailer) (crítica)
“007 – Operação Skyfall” (trailer) (crítica)
“A Hora Mais Escura” (trailer) (crítica)

Melhor mixagem de som
“Argo” (trailer) (crítica)
“Os Miseráveis” (trailer) (crítica)
“As Aventuras de Pi” (trailer) (crítica)
“Lincoln” (trailer) (crítica)
“007 – Operação Skyfall” (trailer) (crítica)

Melhor canção original
“Before My Time” (de “Chasing Ice”) – Música e letra de J.Ralph (trailer) (crítica)
“Everybody Needs a Best Friend” (de “Ted”) – Música de Walter Murphy e letra de Seth MacFarlane (trailer) (crítica)
“Pi’s Lullaby” (de “As Aventuras de Pi”) – Música de Mychael Danna e letra de Bombay Jayashri (trailer) (crítica)
“Skyfall” (de “Skyfall”) – Música e letra de Adele Adkins e Paul Epworth (trailer) (crítica)
“Suddenly” (de “Os Miseráveis”) – Música de Claude-Michel Schönberg e letra de Herbert Kretzmer e Alain Boublil (trailer) (crítica)

Melhor Trilha Sonora Original
“Anna Karenina” – Dario Marianelli (trailer) (crítica)
“Argo” – Alexandre Desplat (trailer) (crítica)
“As Aventuras de Pi” – Mychael Danna (trailer) (crítica)
“Lincoln” – John Williams (trailer) (crítica)
“Skyfall” – Thomas Newman (trailer) (crítica)

Direção de arte
“Anna Karenina” – Sarah Greenwood (design de produção) e Katie Spencer (decoração do set) (trailer) (crítica)
“O Hobbit: Uma Jornada Inesperada” – Dan Hennah (design de produção); Ra Vincent e Simon Bright (decoração do set) (trailer) (crítica)
“Os Miseráveis” – Eve Stewart (design de produção) e Anna Lynch-Robinson (decoração do set) (trailer) (crítica)
“As Aventuras de Pi” – David Gropman (design de produção) e Anna Pinnock (decoração do set) (trailer) (crítica)
“Lincoln” – Rick Carter (design de produção) e Jim Erickson (decoração do set) (trailer) (crítica)

Melhor curta metragem
“Asad
“Buzkashi Boys”
“Curfew”
“Death of a Shadow (Dood van een Schaduw)”
“Henry”

Melhor curta animado
“Adam and Dog”
“Fresh Guacamole”
“Head over Heels”
“Maggie Simpson in ‘The Longest Daycare’”
“Paperman”

Tolstói choraria

A obra de Liev Tolstói, publicada em 1877, intitulada Anna Karenina, conta a história de Anna (Keira Knightley), em plena Rússia Imperial e aristocrata. Após uma viagem, Anna – que é casada – conhece o conde Vrosky (Aaron Johnson), com quem tem um caso extraconjugal.

O filme, que se passa num teatro – mas não em todas as cenas – confunde o telespectador, que não faz ideia o motivo disso. Apesar do figurino impecável, o filme deixa a desejar. Muitos dos atores como Keira Knightley, Aaron Johnson e Jude Law permanecem sem expressão facial quase durante o filme inteiro, no maior estilo Kristen Stewart de ser.

Keira não conseguiu emplacar a mesma atuação realizada em Orgulho e Preconceito, motivo pelo qual ela faz diversos filmes de época. Aaron em nada lembra o amante viril e cortejador do livro, mais parecendo um adolescente.

Como dito, o figurino e a maquiagem tentam salvar o filme, mas não exatamente conseguem. São mais de duas horas de sentimentos confusos e péssimas atuações, mesmo com atores de elite. A escolha dos cenários e da parte do “teatro” que até agora é incógnita na cabeça de quem já assistiu.

A película estreia em 15 de fevereiro nos cinemas brasileiros, mesmo tendo saído nos cinemas americanos em novembro e nos britânicos, em setembro. Conta com o carismático Matthew Macfayden no elenco, antigo parceiro de Keira em Orgulho de Preconceito, que foi outra tentativa de tentar salvar o elenco.

Por Gabriel Johnson (@80cao)

Notícia | Novos Posters De Anna Karenina Revelam Figurinos Formidáveis

Foram divulgados oito novos posters do drama épica Anna Karenina e neles podemos ver o incrível trabalho de arte que está sendo desenvolvido, principalmente em relação ao figurino.

Os posters trazem, também, um pouco da personalidade de alguns personagens ao mostrar as diversas formas de amor que estarão presentes no drama.

Filme dirigido por Joe Wright (Orgulho e Preconceito), contará a história da aristocrata russa, Anna Karenina, ao colocar em risco o conforto e a segurança da vida ao lado do marido dedicado e do filho amado que possui para viver uma aventura romântica ao lado do impetuoso Conde Vronsky.

A estréia no Brasil está prevista para o dia 1 de fevereiro de 2013.

Notícia | Trailer Legendado de Anna Karenina

A Universal acaba de divulgar o trailer legendado de Anna Kerenina.

Filme dirigido por Joe Wright (Orgulho e Preconceito), contará a história da aristocrata russa, Anna Karenina, ao colocar em risco o conforto e a segurança da vida ao lado do marido dedicado e do filho amado que possui para viver uma aventura romântica ao lado do impetuoso Conde Vronsky.

A estréia no Brasil está prevista para o dia 1 de fevereiro de 2013.

Trailer | Novo Trailer de Anna Karenina