Amityville: nao muito terror assim

Filmes de terror bons são raros. Mesmo que massivamente produzidos, poucos conseguem fazer algo inédito e a maioria acaba por cair em lugares-comuns, Hollywood já possui uma fórmula para cada gênero audiovisual e os clichês acabam amplamente utilizados. Horror em Amityville (MGM, 2005) não é exceção da regra, principalmente por já ter sido base para onze filmes.

A história começa em 1974, quando há um grande assassinato numa casa em Amityville, no Estado de Nova Iorque. Toda a família havia sido morta enquanto dormia. Ronald Defeo Jr. (Brendan Donaldson) acaba admitindo para a polícia que usou uma arma para os pais e os quatro irmãos, dizendo que ouvia vozes que vinham de dentro da casa que o pediam para matar a todos. Passado um ano, um casal com os filhos (Ryan Reynolds e Melissa George) acabam comprando a casa em que os crimes aconteceram e a história se repete. 

Como dito, histórias que se baseiam numa casa com forças ocultas e a clássica cena da corretora de imóveis dizendo que aconteceu um crime ali, deixando os compradores tensos já foi visto milhares de vezes em outras obras. A regravação do clássico não assusta, nem mesmo quando se sabe que a história é baseada em fatos reais.

Megan Fox foi cogitada para fazer o papel da babá, mas os produtores preferiram Rachel Nichols. Chlöe Grace Moretz, que depois protagonizaria outro clássico, Carrie, também aparece como uma das filhas do casal em início de carreira – foi o segundo grande filme que ela participou. Orçado em US$ 19 milhões, rendeu mais de US$ 105 milhões e pode ser considerado um sucesso de bilheteria. O correspondente real do papel de Ryan Reynolds processou os produtores do filme antes de morrer, em 2006 e criticou o filme, dizendo que era longo, chato e sem sentido.

Por Gabriel Johnson (@80cao)

Noticia | Trailer Para Maiores de Kick Ass 2

A Comic-Con de San Diego é sempre sinônimo de muitas novidades no mundo do entretenimento e entre as primeiras temos nada mais nada menos do que um trailer para maiores de idade da sequência de Kick Ass.

"A insana bravura de Kick-Ass (Aaron Johnson) inspira uma nova leva de super-heróis independentes. Na última vez que foram vistos, Hit Girl (Chlöe Moretz) e o jovem vigilante Kick-Ass tentavam viver suas vidas normalmente como Mindy e Dave. Com a formatura do colégio se aproximando e incerto sobre seu próximo passo, Dave decide começar a primeira liga de super-heróis ao lado de Mindy. Infelizmente, quando Mindy é flagrada como Hit Girl, ela é forçada a se aposentar -o que a deixa sozinha e sem recursos no assustador mundo das garotas malvadas do colégio. Sem ninguém a quem recorrer, Dave junta forças com a Justice Forever, liga de super-heróis amadores liderada pelo ex-mafioso Coronel Estrelas (Jim Carrey). Quando eles começam a fazer diferença nas ruas, o primeiro vilão do mundo, Red Mist rebatizado como Motherf*cker (Christopher Mintz-Plasse), forma a sua liga do mal e coloca em prática um plano fazer Kick-Ass e Hit Girl pagaram pelo que fizeram com seu pai. Há apenas um problema com o esquema maligno: Se você mexer com um membro da Justice Forever, você mexe com todos os membros da liga."

O filme que tem em seu elenco Aaron Johnson, Chlöe Moretz, Kim Carrey, Christopher Mintz-Plasse e é dirigido por Matthew Vaughn tem data de estréia programada para 13 de setembro deste ano.

Notícia | Assista Ao Primeiro Trailer Legendado De Carrie, A Estranha

Divulgamos há dois dias o primeiro trailer do remake de Carrie, A Estranha, estrelado por Chloë Moretz e hoje, divulgaremos a versão legendada deste trailer para aqueles que ainda não o assistiram.

O filme tem data de estréia programada para 13 de março de 2013, no Brasil.

A Invenção De Hugo Cabret (Hugo)

O mais novo filme de Martin Scorsese tem arrecadado admiradores ao redor do mundo e, desta vez, não é mera manipulação da mídia e nem de eventos que premiam filmes de acordo com seus critérios pessoais.

O filme possui uma pureza magnífica. Ressuscita e homenageia a verdadeira alma do cinema, de um modo diferente de O Artista, mas ainda assim, encantador. Para aqueles que não sabem, Georges Méliès, o foco da homenagem (não estou me contradizendo, ninguém melhor do que Méliès para representar a alma perdida do cinema), foi um artista francês que levou sua experiência com o ilusionismo aos seus mais de 500 filmes, tornando-se o pai dos efeitos especiais.

Na história temos, obviamente, Hugo, um menino órfão cuja única lembrança que possui do pai é um velho robô quebrado que a todo custo tenta consertar. Em boa parte do filme, observamos a sua angústia e o seu drama para obter as peças necessárias para reconstruir a máquina e quando consegue, se vê diante da maior aventura de sua vida. Ao longo da história, encontramos uma série de pequenos dramas secundários que enfeitam de forma sublime o enredo principal de modo a garantir que o filme flua de maneira leve, sensível e pura.

Você deve estar se perguntando onde Méliés se encaixa nessa história bobinha, bom, para não estragar a surpresa e muito menos contar spoilers, apenas vou dizer que a aventura está relacionada com descobrir quem Méliès foi, quem é no filme, o porquê de se omitir e a luta pela reconquista de seu espaço que nunca fora perdido. Enfim, como disse, o filme é mais uma belíssima homenagem ao cinema, digno de respeito e admiração.

Deixe- Me Entrar (Let Me In)

Desculpem-me os norte americanos, mas que mania é essa de fazer remake de filmes que não são produzidos em seu país? Deixe-me Entrar é remake do filme sueco Deixe Ela Entrar, um filme de 2008!

Ambas histórias são iguais, menos um motivos para uma nova adaptação, há apenas algumas sutis diferenças entre a infinidade de cenas e diálogos repetidos. Porém é inevitável não perceber certa menção à saga Crepúsculo na versão americana, principalmente na cena em que Owen descobre que Abby é uma vampira. Será mais uma tentativa de ganhar o público com o sucesso alheio?

Apesar das semelhanças não gostei tanto da última versão quanto da primeira, o clima e até mesmo o idioma do filme original provocam uma sensação muito mais angustiante e tensa. Os atores igualmente colaboram para este clima, os pequenos americanos são ótimos mas não reproduzem os efeitos atingidos pelos suecos.

Em suma o filme é um cópia sem necessidade de existência, pura perda de tempo e pura má fé ao tentar obter lucro e sucesso em cima de um filme que já possui tudo isso. Ou seja, mais uma tentativa de monopolizar a sétima arte.